ISSP
Berga Bazārs, Marijas iela 13 k.3
18-21
LV: Kristīne Krauze Slucka, Agate Tūna: Mūsdienu fotogrāfijas vēstures I
Kristīne Krauze-Slucka, Agate Tūna
“Mūsdienu fotogrāfijas vēstures I”
17.05.–27.06.2024.
Izstāžu ciklā “Mūsdienu fotogrāfijas vēstures” atspoguļotas vairāku mākslinieku versijas un interpretācijas par vietējās fotogrāfijas vēstures rakstīšanas procesiem, kā arī izcelta ikvienas vēstures versijas subjektivitāte un dažādas vietējās fotogrāfijas mazāk zināmas šķautnes – piemēram, paranormālās prakses, aizmirsti sieviešu fotogrāfijas arhīvi, Rīgas kvīru vizuālā vēsture un fotogrāfijas saikne ar poētisko dokumentālo kino.
Pirmajā izstādē Kristīne Krauze-Slucka strādājusi ar 1980. un 1990. gadu mijā aktīvās, bet mūsdienās maz pazīstamās fotogrāfes Inas Stūres (1958–2006) arhīvu. Abas mākslinieces vieno savam laikam eksperimentāla pieeja un fokuss uz attēla materialitāti. Savukārt Agate Tūna, personisku un māksliniecisku interešu vadīta, meklē paranormālās un iluzionisma fotogrāfijas pavedienus Latvijā, izaicinot ierastās fotogrāfijas medija robežas un attiecības ar realitāti.
Kristīne Krauze-Slucka (1979) pievēršas industriāli ražotas materialitātes studijām kā pseido-antropoloģisku meklējumu sākumpunktam. Savā attieksmē viņa līdzinās medītājai-vācējai, kas pasaules kārtību mācās caur vērojumu, nejaušību un kopsakarībām. Strādā ar fotogrāfiski nosacītiem risinājumiem, bieži saglabājot eksperimentāli taktilo attēlu veidošanas pieeju. Ieguvusi maģistra grādu Latvijas Mākslas akadēmijas Vizuālās komunikācijas nodaļā un saņēmusi Ziemeļvalstu un Baltijas jauno mākslinieku Grand Prix balvu (2020).
Agate Tūna (1996) ir starpdisciplināra māksliniece, kas savos darbos izmanto analogās un eksperimentālās fotogrāfijas, kā arī glezniecības un skaņas kompozīciju metodes. Tūna spēlē pētnieces lomu starp realitāti un fikciju, atklājot intriģējošas dīvainības un pārliecinošus pierādījumus, rosinot diskusijas par izplūdušo robežu starp šīm divām jomām. Ieguvusi bakalaura grādu Latvijas Mākslas akadēmijas glezniecības nodaļā (2020) un maģistra grādu LMA starpdisciplinārajā programmā POST (2023), absolvējusi ISSP skolu (2022).
Izstāžu cikls ir daļa no Rīgas Fotogrāfijas biennāles 2024 programmas, kas šogad pievērsusies identitātes jautājumiem.
Izstādes partneri un atbalstītāji: Valsts kultūrkapitāla fonds, Rīgas valstspilsētas pašvaldība, Sabiedrības integrācijas fonds, Rīgas vēstures un kuģniecības muzejs, Mystero muzejs, Groglass, tipogrāfija “Adverts”, Valmiermuižas alus darītava, Arterritory.com, Echo Gone Wrong, NOBA.
Kuratore: Liāna Ivete Žilde
Scenogrāfe: Liene Pavlovska
ENG: Kristīne Krauze Slucka, Agate Tūna: Contemporary Histories of Photography I
Kristīne Krauze-Slucka, Agate Tūna
Contemporary Histories of Photography I
17.05.–27.06.2024.
From May 17 to June 27, the exhibition "Contemporary Histories of Photography I" launches a two-part exhibition series at the ISSP Gallery as part of the Riga Photography Biennial 2024, bringing together several artists' perspectives and interpretations on the process of writing a local history of photography.
The new works engage in dialogue with photographers and phenomena spanning various periods. Kristīne Krauze-Slucka worked with the archive of Ina Stūre (1958-2006), a photographer active at the turn of the 1980s and 1990s, but largely overlooked today. Krauze Slucka's work questions the "disappearance" of women from historical narratives and highlights Stūre's expressive, staged images against the backdrop of the modest living conditions and mundane domesticity of the turbulent time period. Both artists share an experimental approach, emphasizing the materiality of the image.
Meanwhile, Agate Tūna, driven by personal and artistic interests, traces the threads of paranormal and illusionist photography in Latvia, pushing the conventional boundaries of the photographic medium and its relationship with reality. The act of writing history, including art history, is never neutral but is woven into a social and political context, shaped by both power dynamics and personal choices. The series of exhibitions highlights the subjectivity inherent in each version of history and sheds light on various lesser-known aspects of local photography. Artist Liene Pavlovska has created scenography for the event, referring to the historical cyanotype technique.
The cycle of exhibitions is a part of the Riga Photography Biennial 2024 programme.
Curator - Liāna Ivete Žilde.
Partners and supporters of the exhibition: State Cultural Capital Foundation, Riga State City Council, Society Integration Foundation, Museum of the History of Riga and Navigation, Mystero Museum, Artglass, printing house “Adverts”, Valmiermuiža Craft Brewery, Arterritory.com, Echo Gone Wrong, NOBA.